jueves, 4 de octubre de 2012

Aullido



Allen Ginsberg
Editorial Anagrama
ISBN: 978-84-339-7104-3

Aullido fue uno de los textos más importantes de la generación beat norteamericana y que fue de una influencia capital para las corrientes posteriores, en él se pueden ver los principios del movimiento hippy y la contracultura.
Leer este libro de poesía provoca de todo, desde gritar a protestar, provoca de todo y contra todo lo establecido, te lleva a caminar por el filo de la navaja, a oler a marihuana o frecuentar garitos de mala muerte donde la luz de sol nunca ha entrado. Es una lectura "violenta", te agita, por instantes es absurda, otras una locura y terriblemente atea y pagana a la vez pues se abre a un mundo a punto de romperse en mil pedazos, de las mentes que se han destruido por la locura y es cuando piensas cuantos tripis se tomó o cuantos canutos se fumó al escribir.
Es un espejo del tiempo entre guerras, de esa explosión de creatividad que supuso el movimiento hippy en la sociedad americana, encorsetada (y así sigue por mucho que digan), un libro prohibido que se le permitió su publicación gracias a un juicio y que encima lo catapulto, un poema que se pasaba de mano en mano, sin editar y del que se han publicado millones de copias; un poema escrito por un judío gay, practicante de la meditación que te descuadra porque su ruptura con los patrones clásicos es brutal. 
Con miles de metáforas parece decirnos que el mundo no está hecho para la poesía o que esta poesía no está hecha para este mundo y lo digo por las alusiones a Moloch, su lenguaje es casi ingenuo pero no carente de firmeza pues parece vivir en un mundo aparte, honesto, loco, imparable, repleto de referencias a su vida sexual y a las drogas de diseño.
Ginsberg trata de romper con la literatura formal y clásica inspirándose en la vida cotidiana porque según sus propias palabras "no debería haber distinción entre lo que escribimos y lo que realmente sabemos", os dejo el link de su biografía que aparece en la wikipedia porque merece la pena que la deis un vistazo:
Seguro que después de leerla os imaginéis de que os estoy hablando en la entrada; a pesar de las "bondades" de sus poemas, requieren un esfuerzo casi titánico para no perderte pero si lo consigues, el tránsito es agradable
Quisiera deciros que el encontrado el ritmo jazzistico del poema pero imagino que con la traducción se pierde ese encanto y mi inglés no es lo suficientemente alto o adecuado para notar ese matiz tan importante.
Diría que os acercarais con precaución porque si se os atraviesa igual acaba en la chimenea.

domingo, 30 de septiembre de 2012

Fouché Retrato de un Hombre Político



Stefan Zweig
Editorial Acantilado
ISBN: 978-84-92649-83-9

Muchos ya habéis visto a Zweig en este blog pero lo que muchos no conocen es esta faceta de ensayista del genial escritor austríaco, Zweig  tiene varios ensayos sobre personajes históricos del siglo XIX y yo elegí la de este controvertido y apasionante político francés, un verdadero artista de la supervivencia no solo política porque en los años que este hombre manejaba los hilos de la política los cuellos eran afeitados un día si y otro también en las plazas de los pueblos de la Francia republicana.
Sospechaba erróneamente que sería un libro para gente ducha en historia pero la hábil pluma de Zweig hace de este ensayo y biografía un estudio apasionante nada pesado y lleno de ambiciones, intrigas, traiciones que te tienen pegado al papel desde la primera página hasta la última.
Fouché vivió la época apasionante de la historia de Francia, pasando por la revolución, el imperio o las restauración borbónica y siempre con un elemento común denominador y ese común denominador es él, su ansia de poder, sus tejemanejes y siempre saliendo indemne de sus propias maquinaciones, maniobras políticas tiradas con fineza y sutiles para que siempre pudiese estar a bordo del bando vencedor y cuando este fuese eliminado, guillotinado o mandado al exilio siempre pudiese culparle a un tercero lo que fuese para el salir libre y con más poder que antes.
Fouché comenzó como profesor de un seminario jesuita y con tan simples comienzos y siendo hijo de un comerciante pudo escalar a diputado de la Convención, procónsul de la misma y por la que sería conocido como la metralleta de Lyon -pone los pelos de punta saber el motivo de ese mote- y que le convertirían en enemigo de ricos y aristócratas, un feroz revolucionario y un comunistas adelantado a su tiempo; ministro de los gobiernos napoleónicos hasta convertirse en la segunda fortuna de Francia, es decir un verdadero camaleón de la supervivencia y del voracidad por ostentar en poder pero un ansia que siempre le hace estar en la sombra donde puede moverse sin peligro. De forma incansable y constante, con maniobras dignas de los mejores servicios secretos del mundo, Fouché hará solo lo que le convenga a él y nada más que a él, no persigue otra cosa y por eso Fouché es odiado y sobre todo, temido.
Una falta de escrúpulos que le harán ser un buen cristiano y luego un ateo amoral para morir recibiendo los santos oleos, de ser un exterminador de nobles a convertirse en el duque de Otranto, Fouché es un oportunista pero nada de lo que yo pueda contar podrá describir suficientemente a este hombre, tachado de traidor por casi todos, verá rodar las cabezas de sus principales y más encarnizados enemigos: Robespierre, Napoleón o el mismo Luis XVIII -hermano de Luis XVI y que muere en la guillotina gracias entre otros, al voto de Fouché para que sea ejecutado- y todos por sus turbias maniobras y en una época apasionante.
De todo lo que Zweig cuenta de Fouché creo que lo más acertado después de cerrar la última páginas es la conclusión que nos deja, Fouché nunca supo retirarse a tiempo, su afán desmedido de poder nunca tenía fin, ese apetito tan desmedido a otros les costó la vida y la guillotina pero el supo bailar siempre de la mejor manera para no verse implicado nunca, sus capacidad para mantenerse a flote y su creación de un servicio secreto como parte del ministerio de la policía estoy seguro que son motivo de estudio por parte de los servicios secretos de los países más poderosos de años posteriores. La conclusión de Zweig final creo que es de lo más acertada, Fouché no supo retirarse a tiempo y ese fue su fin porque Fouché no tiene vicios mundanos, no tiene inclinaciones por las mujeres que no sean la suya, es comedido con el dinero o no bebe, su único "vicio" es el poder pero no el poder para otros, es el poder para si mismo. 
Los principales instantes de la historia de Francia desde 1789 hasta 1815 tienen a este hombre siempre como protagonista, aprendiendo poco a poco, descubriendo que los silencios son más poderosos que las algaradas y los discursos y de esa manera se valerá del directorio para derrocarlo y mandar a Barras al exilio, de Napoleón para hacerse cada más poderoso y que incluso le permitió levantar un ejercito sin el conocimiento del mismo Napoleón para oponerse a los ingleses.
Hace años tuve la ocasión de ver la obra de teatro "La cena" y que era la noche en la que Napoleón ha sido derrotado en Waterloo y el rey Luis XVIII va a volver a París, las maniobras de estos dos intrigantes personajes, la obra estaba dirigida por Flotats y los papeles principales estaban encarnados precisamente por el mismo Flotats como Tayllerand y Carmelo Gómez como Fouché, la obra era magnífica y con semejantes intérpretes y directos aún más y ya entonces me picó la curiosidad por saber más de semejantes "cabrones".
Los duelos con Napoleón son impresionantes al igual que con Robespierre  y ya solo por eso merece la pena ver ese combate psicológico de los principales actores de la política francesa y europea del principio del siglo XIX, como cosa curiosa y por el odio de la duquesa de Angulema me leí lo que pude en la wikipedia el motivo de esa aversión y yo si hubiera entrado en una sala con Fouché delante, pero para meterle una pica en las tripas.
Al final Fouché muere en Trieste en el exilio, cornudo -porque solo dos cosas parecen haber ablandado a este hombre frío en su vida, la muerte de su primera hija y el amor que le tiene a su mujer y que con su muerte parece enfriarle del todo-.
Creo que os he contado demasiado pero es apasionante lo bien contada que está la vida de este hombre, en una época tan apasionante y de una forma tan amena, no penséis que es una biografía pues no se pude considerar como tal, es un análisis perfecto de la mente de un hombre imprescindible, en el que se demuestran como las ambiciones políticas mueven a los hombres a hacer cualquier cosa por mantenerse en el sillón de mando, ¿os suena?.

domingo, 23 de septiembre de 2012

El Hombre que Quiso Matarme



Shuichi Yoshida
Ediciones Destino
ISBN: 978-84-233-2778-2

Al comprar la novela una de las cosas que me retuvo fue la comparación con Stieg Larsson que hacían algunos medios, pero creo que la comparación es irreal, ficticia y casi publicitaria, no porque los dos sean o dejen de ser dos buenos escritores sino porque aunque son dos thrillers psicológicos creo que Yoshida hace retratos de personajes reales que el difunto nórdico no hace; digamos que Yoshida hace casi un documental de personajes actuales con ese toque tan japonés que a mi me encanta, con detalles sutiles y tan individuales que puedes ver, respirar y sentir lo mismo que ellos.
La novela ha sido premiada y llevada al cine por si tenéis interés y en el enlace de la página oficial del escritos que he puesto podéis ver el dvd de la versión japonesa y lo deduzco por el pelo rubio del personaje principal. y no porque sea un maestro en traducir japonés.
La obra está llena de imágenes moralistas y algunas muy machistas, exactamente igual a lo que puedes encontrar en el Japón de hoy con la novedad de las relaciones personales a través de la red; seres solitarios que buscan como almas en pena el sentirse queridos y amados, tipos realmente aberrantes que su poderío económico les hace comportarse como déspotas y que a buen seguro no gozarán de vuestra simpatía y le daríais con llave inglesa que lleva el barbero en la cabeza, abuelos que a fuerza de doblar la cabeza tardan en encontrar el orgullo perdido, etc.,  de forma pausada y con viajes al presente y al pasado y de un personaje a otro, vas dibujando la trama y los verdaderos motivos de la muerte de Yoshino Ishibashi, una muchacha que vive una vida como comercial de seguros y otra como chica de compañía de una web de contactos, por medio de esa página de contactos conocerá a su asesino, un trabajador de la construcción que cuida más su coche que sus relaciones personales, Yuichi Shimizu, y que fue abandonado por su madre para que el se criase con sus abuelos en un pueblo de pescadores. La aparición de otra muchacha en la misma página pero con distintos objetivos, Mitsuyo Magome, brindarán a Yuichi descubrir su verdadero y terrible yo.
Es posible que en una segunda lectura -no suelo hacer segundas lecturas- se pudiese ver cierto vínculo con la primera relación de Yuichi y una masajista erótica con su madre, pero creo que en realidad buscar ciertas explicaciones lógicas a lo que nos pasa en la cabeza me parecen forzadas y rebuscadas, digamos que prefiero ver que si una cabeza funciona mal es porque un "engranaje" mental no va bien en lugar de echarle la culpa a otra cosa pues miles de personas -reales- sufren traumas más duros y siguen con sus vidas adelante, que conste que esto es una opinión personal y no una crítica del libro.
El detalle de los fantasmas del puerto de Mitsuse seguro que os recordará la leyenda urbana de la chica de la curva que hay en todas la carreteras peligrosas, el único matiz es que la aparición fantasmal aquí produciría oleadas de tinta de Iker Jiménez y en Japón sólo provocaría flores -y una bufanda, detalle hermoso y bello donde lo haya- en el lugar del asesinato de la joven.
Otros personajes que completan el plantel son los abuelos de Yuichi, los padres de Yoshino, la hermana de Mitsuyo, Keigo Masuo un estudiante sin problemas económicos, las compañeras Yoshino o de Mitsuyo o los compañeros de tajo de Yuichi son los que montan ese gran collage que es el asesinato de Mitsuyo pero a diferencia de otras obras donde se persiguen pistas, indicios, aquí prácticamente desde el principio sabéis quien es el asesino pero no los motivos y eso os tendrá atrapados hasta la última página. Es una gran thriller psicológico donde lo importante son los personajes, con problemas reales que te empapan y te hacen pensar, esas vidas solitarias y rutinarias cada vez se parecen más a las de todos nosotros.
A pesar de que hay un culpable claro y confeso, Keigo Masuo era merecedor casi del mismo castigo, la escena en la que echa del coche a Yoshino es de una crueldad infame y como se recrea de que el padre de la difunta le recrimine que la dejara allí tirada, suplicándole un perdón, una explicación ante sus amigos es terrible.
El último capítulo exigirá de vosotros vuestra mejor y mayor atención pues brinca de un personaje a otro, de un instante a otro y salvo que se esté atento es probable que creas que la llave inglesa la lleve el policía que detiene a Mitsuyo o que quien ha abandonado a Yuichi es su abuela en vez de su madre.
Si sois aficionados a los thrillers psicológicos hará que paséis una horas deliciosas de lectura, si os gustan las novelas descriptivas donde los personajes son lo más importante también, pero si os gusta leer el Marca o la sección de bolsa de color sepia del Expansión, pues buscaros otra.

sábado, 8 de septiembre de 2012

Sombras en Fuga



Orson Scott Card
Ediciones B
ISBN: 978-84-666-4776-2

Otro mechachis, ¿será posible?, soy seguidor de la saga de Ender, libro que siempre recomiendo pues pienso que "El juego de Ender" supone un antes y un después a los libros de ciencia ficción como lo hizo la película "Blade runner", tomando como semilla de lo que supone una exitosa serie Scott Card creo un universo de personajes ya separados y con vidas independientes de esa primera novela, por una lado Bean y por otro Ender, los dos genios de la escuela de batalla contra los fórmicos pero si los inmediatos libros posteriores fueron casi tan buenos como el primero, este último te deja frío como una lechuga, buscas por todos lados la genialidad de Bean y no aparece más que en pequeños trazos, ves recursos repetidos como esa extraña "trinidad" tan común en la vida de Ender pero ahora con los tres hijos del gigante -Bean-, lo único novedoso que nos trae la novela es que con la posible solución de la enfermedad de gigantismo e inteligencia extrema de los hijos de Bean se abre un nuevo mundo de posibilidades y más estando tan separados de los humanos "normales".
Para mi que me ha gustado esta serie de novelas son casi todo pegas, todo me es demasiado familiar y no descubro prácticamente nada nuevo, lo único nuevo es la forma de ver la relación de los fórmicos con la reina madre, relación desconocida para los humanos pues todos tienen la imagen que les ha dejado la sombra de los muertos -Ender-, los hijos son copias de personajes ya conocidos pues Ender, Carlotta y Cincinnatus son "iguales" que Ender, Valentine y Peter -por eso de la trinidad que decía antes-, en ellos no aprecias ninguna de la virtudes de su gigante padre, un padre que parece más ausente que otra cosa y personaje por el que sentías empatía en cualquiera de sus anteriores novelas, empatía que ni sus hijos sienten cuando ven que llega el final, solo sientes empatía precisamente por el personaje ya conocido de Bean Delphiki en sus desvelos por cuidar de sus hijos cuando está prácticamente impedido por culpa de su gigantismo.
La nueva relación de los fórmicos con estos nuevos seres "humanos" puede dar para un posible encuentro cuando Ender consiga encontrar un lugar adecuado para su huevo de reina madre y sería interesante ver como se verían estos nuevos seres con una reina dictatorial que ejecuta a una obrera cuando ya no le es útil.
Los tres hijos de Bean son los principales protagonistas de la entrega, cada uno con una característica y ocupación que les hace complementarios y menos mal que se dan cuenta, pero ninguno de ellos llega a la genialidad del padre, mientras Ender -puesto en honor a su amigo Ender- se encarga de los estudios de la cura del gigantismo y su prematura muerte, Carlotta -en honor a la monja que salvo a Bean de morir en las calles- se encarga de los temas mecánicos y técnicos y Cincinnatus -en honor a un general romano que después de terminar la guerra se volvió a arar sus campos- los asuntos defensivos. Pues ninguno de ellos en su totalidad es "completo", ninguno te empapa para que le mires con simpatía o antipatía y eso nunca me había pasado con otros personajes de Scott Card por eso pienso que es con creces la novela más floja de todas las que he leído de la serie.
La trama, lenta, muy lenta arranca con un intento de eliminar al gigante, no olvidemos que aunque son críos de 6 años sus mentes son como de 25 años pero que no dejan de ser niños aún, un complot que es desmantelado por Ender, una vez informado el padre -el gigante Bean- les da una reprimenda paterna a los tres pues todos ellos fallan en algo y en esos instantes de crisis "familiar" los ordenadores detectan una anomalía próxima a un planeta de poca gravedad, una anomalía que resulta ser una nave fórmica llena de cadaveres y rajos (ratas-cangrejos) salvajes, en su análisis en profundidad de la nave encontraran unos pocos zánganos supervivientes que supondrán un giro en su intento de supervivencia, un giro para ambas especies.
No quiero aburriros con más pegas, a los incondicionales de la serie les gustará, pero seguro que no les dejará con regusto de querer más como en otras. Si queréis iniciaros en el universo de Ender, no empecéis por esta ni de coña.

jueves, 6 de septiembre de 2012

Hielo Negro



Bernardo Fernández
Editorial Mondadori
ISBN: 978-84-397-2475-9

Bienvenidos al mundo del narcotráfico fronterizo, donde el valor de la vida de una persona es insignificante, estamos ante una novela ruda, dura, violenta, tanto que parece un cómic de Frank Miller no en vano Bernardo Fernández además de novelista es diseñador gráfico e historietista como dice la wikipedia. Para los que me siguen de muy de lejos recordarán que ya leí su anterior novela "Tiempo de alacranes" que es una novela bestial y genial y que sirve de pie a esta que curiosamente no está editada por el primer editor.
Las primeras páginas pueden resultar difíciles por el lenguaje fronterizo pero no creo que supongan ningún problema para las mentes abiertas y despiertas que pululan por este blog y que son todas, desde el principio esos giros  güey, naco, nomás, chingada te meten en un escenario sangriento y brutal que te hacen pensar que puede pasar por la mente de estos protagonistas para valorar en tan poco a sus semejantes y te acuerdas de las primeras crónicas de los españoles al respecto de los sacrificios aztecas, pero me parece que me voy a meter en camisa de once varas.
¿Cómo será el México de hoy para que tengas esta imagen tan brutal?
La novela está premiada con el premio de novela de Grijalbo de 2011 y lo merece con creces.
Con una lenguaje más propio de la novela gráfica, te lleva a escenas llenas de muerte, psicotrópicos, laboratorios de meta, raves o reuniones de capos en discotecas; el éxito de esa forma de escribir está en tratarlo precisamente como un cómic, una escena un capítulo, repleto de detalles muy visuales; no quiero decir que el escritor se recree en la violencia extrema que llevan como marca los narcos mexicanos, es que te la describe con tanto detalle que la ves, la respiras, la vives y lo que es mejor/peor, la sientes.
La novela se centra en dos personajes principales, dos mujeres, cosa extraña en este género, por un lado la hija de un antiguo capo y jefa del cártel de Constanza, Lizzy Zubiaga -algunos es fácil que tracen paralelismos con la novela de Pérez Reverte de "La reina del sur"- que quiere dejar el mundo de la coca colombiana para dominar las drogas de diseño y más concretamente crear la superdroga hielo negro; esta guapa narco se encontrará de frente y por un asesinato encargado con una mujer policía, grandota, robusta, dura, fuerte, Andrea Mijangos que busca la venganza por ese asesinato que detallaba, el de su compañero y amante.
Fernández perfila una narco elitista, no se mezcla con los consumidores, presume de arte y unas piezas de arte precolombino servirán de detonante para el fatídico encuentro. Cuando se encuentran y se enfrentan ves las dos caras de las dos, como se complementan, como se necesitan la una a la otra.
A la mente te asalta la duda de si en las famosas fiestas de Ibiza no correrán estas drogas con total impunidad y no creo que sea por dejadez policial.
Unos personajes secundarios pero a su vez imprescindibles completan la "tripulación" de esta novela, desde el  "médico" un tipo cruel, salvaje, Armengol el policía amante de Andrea y que es el único que la mira y la desea como mujer hasta los guardaespaldas de la misma Lizzy, que es mejor dar de comer en otra mesa.
Es una novela bestial, impresionante y que me ha gustado tanto como "Tierra de alacranes" y que os recomiendo vivamente.

miércoles, 29 de agosto de 2012

Atención al Cliente




Benoît Duteurtre
Editorial Funambulista
ISBN: 978-84-93985-57-8

Que pena, que pena, que una novela con un principio tan prometedor la pifie de esta manera, es una novela entretenida y con un argumento que a cualquiera de nosotros nos pueden sonar o nos será familiares pero a medida que avanza, cae en repeticiones en previsible. Una novela que bien podría llevarse de la sátira y crítica cruel pero sin perder una gota de humor al final te deja con las ganas de que te lleve por esos derroteros, ays y como me fastidia eso pues cuando un libro es escatológicamente malo no te llevas el chasco que me he llevado yo y eso que no es una mala novela, pero te deja con un sabor de boca agrio porque el jugo que se la podía haber sacado es infinitamente mayor.
Es una novela muy cortita, tan cortita que os la zampáis en unas horas, escrita de una forma dinámica, jovial y muy actual relata las desventuras de un periodista cuarentón y soltero en la parte más alta de la pirámide "alimentaria" social, un hombre que tiene la mala suerte de dejarse su teléfono móvil de último modelo en un taxi y a partir de entonces, todas las peripecias que tendrá que sortear para poder suspender, reponer el servicio o un teléfono nuevo. Las horas y horas que te hacen jurar en arameo cada vez que llamas al servicio técnico o de atención telefónica de empresas de servicios y sobre todo, de comunicaciones o de banca modernas, a veces esos intentos que le llevan a chocar con un "ficticio" jefe de atención telefónica que por el nombre, Dominique Delamare, que parece tan sordo como aquellos que le atienden, todo esto da a pie a un montón de chistes surrealistas de los que podía haber sacado petroleo pero se queda en nada.Tal es su frustración que decide personarse "personalmente en persona" (Catarella dixit) en las oficinas, otra parte de la que se podía haber sacado petroleo y ni por esas, y desencadena lo que ha de llegar y que no es otra cosa que somos "carnaza" para los grandes nuevos poderes económicos, somos pienso para alimentar sus voraces apetitos pero bueno, este espacio no tiene por objeto criticar a esos departamentos de: Pulse 1 para hablar tagalo, 2 para hablar maltés o 3 para el resto.
La crítica es despiadada y a veces divertida pero en seguida se le va la fuerza y como muestra, recordar esa leyenda urbana que circula por la web de un usuario que le responde a una persona de un servicio de atención al cliente de la misma manera que nos abordan a nosotros y dejándoles 30 minutos pasándoles de un terminal a otro de su propia casa.
La edición es cuidada y tiene ese encanto especial de las ediciones de la editorial pequeñas, por el tacto del papel o la portada y por lo que he visto en la web de esta editorial parece ser un marchamo propio, cosa que se agradece.
Es entretenido, cortito pero seguro que os dejará con ganas de más y no de más historia, sino de más "carnaza", de haber sido más largo seguro que acabaría por ser repetitivo y aburrido pero siendo tan breve, no da tiempo a ello.

sábado, 25 de agosto de 2012

El Accionista Mayoritario



Petros Márkaris
Tusquets Editories
ISBN: 978-84-8383-040-6

Siguiendo mi descubrimiento de este gran escritor griego, llego a al cuarta entrega de su serie de el inspector Kostas Jaritos y a los que siguen el blog, le puede sorprender que las leo sin orden ni concierto pero a mi no me supone ningún problema.
Todas la obras de Márkaris siempre llevan a su vez la crónica negra de una buena novela negra y la crítica social más dura y todo sin despeinarse y muy bien decorado con la vida cotidiana ateniense, con comidas que se suponen deliciosas o a mi me lo parecen, cafés griegos dulces y humeantes o viajes a la playa a pasar el día para no soportar el calor insoportable de la capital post-olímpica.
Con un estilo muy parecido a de Camilleiri, sus obras son siempre muy atrayentes y absorbentes, con acción constante y situaciones "cotidianas" hacen que te pongas en situación sin problemas y esto que parece de perogrullo no me pasa con la novela nórdica; pues no se recrea en los crímenes o la sangre y los criminales y malvados son personas que puedes encontrarte en la propia escalera de tu casa. Un ritmo constante y sin vaivenes atrapa desde la primera página y con un plantel de personajes típico y clásico, se disfruta con verdadera pasión.
Contrasta con otras obras del género porque Kostas está felizmente casado y con una hija por la que vive los vientos y que se ha doctorado por fin en contra de la opinión de todos sus compañeros de profesión; precisamente así arranca la novela, Katerina presenta su doctorado y aprueba holgadamente y para celebrarlo se va tomar un crucero a Creta con Fanis, su pareja y médico de Kostas; en pleno viaje son asaltados por un comando terrorista que no da muchas pistas sobre sus verdaderas intenciones y en esa situación tan difícil personal es requerido por el asesinato de un modelo publicitario homosexual en Atenas; la angustia por no poder hacer nada por su hija y la aparición de nuevos cuerpos y declaraciones de un asesino que se autodenomina "el accionista mayoritario" tiene a Kostas completamente perdido y desorientado, como en todas las investigaciones, un error del asesino es lo que hace que pueda resolverse, por pequeño o raro que sea.
El que el asesino se centre en personajes del mundo de la publicidad hace de por si raro el caso que tiene entre manos, pero como todo en esta vida, lo que parece raro no lo es tanto pero para llegar a esa conclusión, tendrá que perder esa extraña luna de miel con la que vive con su jefe, tratar el shock de su hija con su viejo amigo el comunista Zisis, o tragar sapos y culebras porque se le salten en la vigilancia del presunto asesino para colgarse la medalla su odiado compañero de la antiterrorista Stazakos.
Como obras anteriores de Márkaris que he leído son casi una guía de la misma Atenas, ya sea en coche -en su Mirafiori destartalado- o caminando, una guía hasta con menciones gastronómicas -dios, esos salmonetes de los que habla, mmm- y que casi te obligan a ir Atenas de viaje o recordar lo poquito que atesoro en mi memoria de mi pasó por allí.
No choca ver una sociedad tan machista y en como lo lleva el mismo inspector -tanto con su mujer o con su querida hija-, pero a la vez una sociedad extrovertida y que disfruta de la luz y la vida; atascos infinitos y calor pegajoso, en pocas palabras, que cambia Atenas y pon una ciudad española y cambia el alfabeto cirílico de las calles por el latino y bien podrías estar leyendo una novela inspirada aquí y esa afinidad es quizás una de las más atrayentes virtudes.
Para los que no conocemos mucho de la historia moderna de Grecia, las obras de Markaris son casi un ensayo de la Grecia post-golpe militar pero que con esto no quiero deciros que se os quite de la cabeza leerla porque tenga demasiadas referencias a la reciente historia de los helenos, nada de eso, pero las referencias que condimentan la novela hacen que te entre la historia por los poros sin tu quererlo.
Muy recomendable, pero leerla con el estómago lleno.

domingo, 19 de agosto de 2012

Alta Fidelidad



Nick Hornby
Editorial Anagrama
ISBN: 978-84-339-7463-1

De aquel libro de "Once relatos ingleses de humor" que os dije que os sería difícil de encontrar sale esta formidable novela pues unos de los textos de los once es un capítulo de esta, quizás el más divertido; en varios sitios antes de escribir esta reseña he leído que es una novela de humor y yo creo que está muy lejos de serlo, ya que es muy melancólica, admito que tiene algunos pasajes muy divertidos que rozan el ridículo de lo infantil que es el protagonista principal pero catalogarla como de humor se me hace demasiado "estricto".
Antes de meterme en más materia yo prohibiría leer esta novela a todas las mujeres, si ya de por si ser hombre es cada día más complicado si lees esta novela y eres dama, es darlas argumentos para que demuestren lo gipilichis que somos todos los tipos que tenemos colita colgando; vale, parece muy radical este argumento, pero es que es así, somos seres simples, casi unicelulares y como dice Rob en un pasaje, pensamos con el cerebro de la polla y el tiene un cerebro de mosquito allí; en fin, que si alguna fémina lo lee, que conste que no podrá emplear los argumentos de Laura o parecidos, aunque da lo mismo, ya nos las apañamos solitos nosotros para fastidiar lo que se ponga. Vale que la palabra prohibir es muy dura, pues sino es prohibir, si al menos, no poder usar argumentos o situaciones tipo de la novela porque en su caso nos veríamos abocados a acudir al tribunal de Estrasbusgo de derechos humanos para solicitar algún tipo de asilo o ayuda moral.
Yo creo que "Alta fidelidad" es una novela de amor escrita por un hombre y para hombres, sin escenitas pastelosas y carente de barrocos sentimientos, pero si con escenitas, son esas escenitas que solemos montar nosotros cada vez que somos los "abandonados" y nos los que abandonan -y esto da para un estudio de Freud seguro-, es un libro de la crisis de los 40 y las tonterías que queremos hacer con el fin de no madurar, de lo poco que cuidamos lo que tenemos hasta que nos damos cuenta de la pérdida y todo eso contado de una forma muy ágil, divertida y entretenida que para los que ya somos maduritos es muy conocida, con citas de grupos o canciones que sonaron cuando éramos más jóvenes, aunque muchas se nos escapen -recomiendo tener el you tube conectado para buscar los temas porque a mi me ha ayudado mucho-, creo que muchos de nosotros nos veremos reflejados en muchas de las cosas de Rob, por ejemplo en eso de hacer listas o en de intentar contactar y saber el motivo por el que no funcionaron sus anteriores relaciones y apuesto que muchos os vais a ir a la cama con un buen cometarros encima y no me refiero a las humillaciones amorosas que sufrimos -tendría yo que escribir un libro al respecto, jeje, guión de Almodóvar seguro- bueno, ya lo descubriréis si os animáis a leerlo.
Rob Fleming es el dueño de una tienda de vinilos en un barrio londinense que solo vende lo que le gusta a él y para lo que cuenta con dos ayudantes que son dignos de un estudio antropológico por separado, a puntito de cumplir los 36 años mantiene una relación con una abogada de éxito que gana infinitamente más que él, Laura, y que extrañamente le quiere pero el paso del tiempo ha hecho mella en su relación, cuando Laura se decide a abandonarlo -he aquí donde siempre digo que las mujeres son más valientes que los hombres pues son capaces de dejar una relación en el caso de que no funcione mientras que nosotros no lo hacemos si no hay repuesto en el nido- Rob empieza a sufrir una terrible crisis de identidad, comportándose como un adolescente sin metas y descubriendo que Laura le ha roto el corazón de verdad, siendo una rotura mucho más fuerte de lo que el es capaz de admitir y sus listas son capaces de anotar. La aparición de una cantante de Folk americana, Marie, viene a revolver más aún el batiburrillo mental de Rob y tampoco ayudan demasiado los pocos amigos que le van quedando -ver escena de su cumpleaños, el patetismo es absoluto- pues se ha ido quedando "solo".
Creo que es un libro encantador, por lo menos es un espejo en el que mirarse y ver que ha sido de nuestras vidas, un espejo en el que mirarnos los hombres para ver como afrontamos nuestras roturas amorosas, creo que es muy sorprendente, no me atrevería a tacharlo de fresco porque todo de lo que hablan nos es familiar y lo mejor es que si eres de los que te sientes ya plenamente adulto, te sirve para recordar años no tan pasados y si por el contrario eres de los que con 45 no has dado aún el salto, pues una patadita más para que te atrevas de una puñetera vez. 
Existe la versión cinematográfica dirigida por Stephen Frears y protagonizada por John Cusak -creo que le pega el papel- pero que yo no he visto, es del año 2000 y un musical del 2006.
Como dice la contraportada, hay vida después de la adolescencia, solo tenemos que vivirla (y esto último es mío).

jueves, 9 de agosto de 2012

Pedro Páramo



Juan Rulfo
Ediciones Cátedra
ISBN: 978-84-376-0418-3

Dentro de los clásicos de la literatura hispanoamericana está esta novela corta, rica en matices, contrastes y que creo que refleja muy bien esa extraña forma que tienen de ver la vida y la muerte los mejicanos, es una novela que requiere de toda nuestra atención pues juega con la primera y la tercera persona en un relato que es un viaje tanto real como metafórico del protagonista del que no conoceremos el nombre hasta bien entrada la obra. Yo veo en la obra, puntos inspiradores para la mismísima "Cien años de soledad" u obras posteriores de Gabriel García Márquez. De una gran riqueza literaria y lingüística,  yo os recomendaría la versión editada por catedra y que es la que ha caído en mis manos gracias a mi querida Susana, esta edición goza de unos pies de página y varios apéndices que ayudan a comprender mejor la obra pues como os digo requiere de toda nuestra atención y es fácil que algo se nos escape.
Juan Preciado -y ya os estoy desvelando demasiado- promete en el lecho de muerte de su madre Dolores ir a reclamar a su padre su desatención y lo que le pertenece por derechos de sangre, un padre canalla y cruel, Pedro Páramo, hijo y padre de terratenientes igualmente déspotas, crueles que bien podría decirse que la malasangre va en el ADN, ahí arranca su "aventura" pero al llegar a Comala su viaje se vuelve una "locura" donde vivos y muertos le hablan y que le hacen morir yo creo que de puro miedo y es enterrado junto a una mujer de Comala y ahí empiezan a cruzarse coversaciones con las diferentes ánimas para tratar de comprender ese mundo, ese pueblo.
Repleto de imágenes metafóricas y muy poéticas, su lectura se hace atractiva, por momentos de una melancolía tremenda por la búsqueda de un padre que no conoce Juan y cargada de sentimientos que no de sentimentalismos.
Pedro Páramo bien podría ser un personaje del XIX o de una obra de Poe, incluso podría ser uno de nuestros Tenorios, pero siempre el más gris y negro -lo digo por la versión de Espronceda-, un hombre que toma lo que quiere cuando quiere y saltándose lo más "sagrado"; es muy interesante ver la lucha de la iglesia con el poder y su sumisión, un hombre déspota que adora a su hijo Miguel que es otro canalla cruel y asesino.
La cantidad de personajes es notable para ser una obra breve, pero os cito los que creo que son más señalados -no por importancia, los cito según me voy acordando-:
Susana San Juan, viuda de la que se enamora Pedro Páramo y que se deja morir y que niega la absolución del padre Rentería, amiga de niñez según Pedro Páramo y de la que parece completamente enamorado.
Miguel Páramo abuelo, muere por la caída de un caballo después de ir a "cabalgar" otras cosas, como diríamos nosotros, de tal palo tal astilla, salvando las distancias, a mi los tres jerifaltes de los Páramo em recordaron tiempos pasados de nuestra historia con "Los santos inocentes".
Dorotea, provee de mujeres a Miguel Páramo y el padre Rentería la condena al infierno.
Pedro Páramo hijo, que muere a manos de su hijo ilegítimo -uno de tantos- Abundio apuñalado, su vida es un compendio de crueldades que dan pavor, nunca se divorció de la madre de Juan, Dolores y que cuando muere Susana, dice el morir también, es muy interesante el detalle de cuando muere ella y que el pueblo está en fiestas al no prestar la atención que el cree que la deben, decide que el pueblo muera de hambre y en esa situación se lo encuentra Juan cuando llega.
Miguel Páramo, el hijo de Pedro, un hijo querido y consentido que incluso ha matado un hombre y que su padre protege de las leyes.
El plantel es mucho más largo y no quiero destrozaros la obra dando más detalles porque creo que merece la pena invertir un instante en disfrutarla.
Muy interesante y creo que debería ser de obligada lectura, sobre todo para comparar con otras novelas con fantasmas, espectros y seres semejantes.
Una conclusión que se puede sacar y que me parece acertadísima es que no se debe volver al sitio donde se fue feliz porque lo más probable es que ya no exista y me quedo con eso.

sábado, 4 de agosto de 2012

C de Cadáver



Sue Grafton
Tusquets editores
ISBN: 978-84-7223-182-5

Creo que la apoplejía tras haber leído "Los Simpson y la filosofía" ha sido una falsa alarma o he descubierto un medicamento formidable para evitarla, que todo es posible y que debe ser nada más y nada menos que leer algo que me "cure" el cerebro.
Esta es la tercera novela de la serie de la investigadora Kinsey Millhone y si se sigue este blog o el "difunto" anterior se comprobará que no la sigo de una forma cronológica formal aunque si dentro de un orden, esto no supone un grave trastorno a lo hora de comprender a la vital Kinsey pues en todas la novelas puedes hacerte un retrato perfecto sin repetirte de como vive, siente o se desenvuelve la investigadora.
Los casi 22 años transcurridos desde su publicación no la quitan un ápice de interés, solo los utensilios tecnológicos pueden echarse un poco de menos pero lo que dice en cualquiera de sus otras novelas, la labor de un investigador son pasar horas tediosas mirando papeles o haciendo vigilancias.
Como mujer independiente y resuelta a mi me seduce y me atrapa, en pocas palabras, que me volvería loco conocer una mujer de sus mimbres y no, no es un pibón,  pero es una mujer muy centrada, clara y recta eso no quiere decir que no lo sean las mujeres, digamos que esas virtudes en Kinsey se palpan, se ven, se respiran.
La forma de escribir de Grafton es muy dinámica, estás siempre en movimiento, con unas descripciones muy visuales hasta casi fotográficas, no hay florituras estilísticas al estilo nórdico, digamos que es casi "masculina". Es una representante perfecta de los grandes escritores de novela negra yanqui de cualquier época, lo que no comprendo es como ninguna de sus novelas han sido destacadas como grandes del género pues tienen todos los componentes para ello, quizás porque el mundo de la novela negra sea aún un tanto machista y no lo entiendo porque las escritoras traen viento fresco y una forma de contar las cosas que a mi me gusta mucho, sin caer en una lucha de sexos o cosas parecidas, este detalle que remarco es quizás lo que más me gusta pues Kinsey no puede rivalizar con los hombres por fuerza física y debe valerse de otras artimañas para en el caso de tener que emplear la fuerza física no salir cobrando.
En esta tercera entrega, en la que Kinsey acude a un gimnasio a recuperarse de un balazo de un caso anterior conoce a un joven que ha sufrido un terrible accidente en el que ha perdido la memoria completamente y ha muerto un amigo suyo; la policía dice que fue un accidente pero el cree y tiene por seguro que fue fruto de un intento de asesinato pero solo puede aportar su sensación porque no recuerda nada; Kinsey con su olfato comienza a seguir las pocas o nulas pistas que le ha aportado Bobby, un joven rico y consentido al que nadie cree salvo nuestra protagonista; nada más comenzar sus pesquisas, el joven Bobby muere en otro accidente que enciende la luz de atención de Kinsey y acelerará todas las investigaciones.
El resto de personas que rodean a Bobby son los clásicos ricos de la alta sociedad californiana, con profesionales de chalet estilo español, hijos con más vicios que el quicio de una puerta y trepas con ansias de dinero y poder.
Para completar la escena, el casero de Kinsey conoce a una mujer madura que parece robarle no solo el corazón y que gracias a su alquilada, evitará males mayores, una mujer que se enfrentará hasta la terrible Rosie -personaje curioso donde los haya y donde más de uno no iría a comer en su vida-.
En pocas palabras, es difícil que esta novela pase como la mejor de nuestra vida lectora pero no por ello deja de ser una novela entretenida que te atrapa, elementos de los que no pueden presumir todas las novelas del género, ideal para pasar un rato agradable y que te deja con ganas de saber que le deparará a esta gran investigadora.